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  • Writer Luc Bourgault
  • Pub Co: Luc Bourgault
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Composer

Luc Bourgault

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One-Stop: Master + 100% Pub Grant

Recording Type

Original

Country

CANADA - Québec

Aigle Bleu "Sentier D'hier À Aujourd'hui"
Sentier D'hier À Aujourd'hui
  • Performed By: Aigle Bleu
  • Album: Aigle Bleu Sur La Guitare
  • Album UPC: 682595440173
  • Album ID: aiglebleu4
  • Label: Invocation
  • CD Baby Account: CDB00171665
  • CD Baby Track ID: TR0001969952
  • ISRC: ushm21584789
  • Released: 10/08/15

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Description

Cette musique a été créée pour favoriser la DÉTENTE PROFONDE. La guitare classique est joué par Aigle Bleu selon les principes de la musicothérapie amérindienne.

Note

Musique pour la détente profonde.

La guitare classique est un instrument très particulier. Ce n’est pas un hasard si elle est devenue si populaire au fil du temps parmi les musiciens de toutes sortes, qu’il s’agisse de groupes rock, d’artistes folk ou de musiciens classiques. Quelque chose dans l’intimité qu’on a avec l’instrument, la manière dont on la tient, sa forme féminine, la quantité de travail et de pratique qu’elle requiert, tout cela crée un lien spécial entre l’artiste et sa guitare.

Ceci est très important pour comprendre le potentiel tout à fait unique de la guitare en musicothérapie. De tous les instruments qui ont fait l’objet de tests «kinésiologiques» en musicothérapie, cet instrument a été reconnu comme celui qui transmet régulièrement le niveau d’énergie vitale le plus élevé, et ceci avec à peu près tous les guitaristes. Comme je l’ai déjà dit, l’amour que l’on met dans la musique que l’on joue est directement proportionnel au niveau d’énergie communiquée par cette musique. Pour devenir un guitariste performant, il faut vraiment aimer son instrument ; il demande par ailleurs une grande fidélité. Par exemple, je peux cesser de jouer de la flûte à bec pendant des mois, je pourrai retrouver une bonne maîtrise de mon jeu après quatre ou cinq jours. Mais si je devais cesser ma pratique de guitare pendant une durée aussi longue, cela me prendrait de nombreuses semaines pour retrouver un niveau s’approchant de ce que je peux transmettre lorsque je pratique chaque jour.

Mais on est toujours généreusement récompensé de ses efforts ! La grande variété des sons que possède la guitare permet une profonde expressivité. Berlioz, qui jouait très bien de cet instrument, parlait de la guitare comme d’un orchestre à elle seule ! Le grand compositeur français, Claude Debussy, disait de la guitare qu’elle était «un clavecin doué d’expression». Manuel de Falla, compositeur espagnol de renom, disait qu’elle était «l’instrument le plus riche et le plus complet de tous, à cause de ses capacités harmoniques et polyphoniques», et le grand virtuose Paganini disait : « Je suis un maître du violon, mais la guitare est mon maître». Tous ces témoignages parlent des qualités uniques et précieuses de la guitare. Pour ma part, de tous mes instruments, la guitare est celui que je chéris le plus et, aussi, celui que je trouve le plus difficile et le plus exigeant.

Je me souviens d’un cours de musique à l’Université Laval, où le professeur, curieux de voir comment les étudiants réagiraient à ma musique, avait fait entendre une étude de Fernando Sor, assez simple, que j’avais enregistrée. Deux commentaires se firent entendre dès que l’enregistrement cessa : tout d’abord, un guitariste dit avec mépris qu’il s’agissait de la première étude de Sor, extraite de la compilation bien connue de Segovia. Puis, une jeune pianiste expliqua d’un air dédaigneux que cette musique devait utiliser des procédés subliminaux, car elle avait failli s’endormir en l’écoutant… Ces réactions n’étaient vraiment pas encourageantes pour développer une musicothérapie!
Lorsque je travaillais comme musicothérapeute à l’Hôpital Général de Québec pour les personnes âgées, la plupart des patients réagissaient par ailleurs très bien à ma musique. Ceux qui avaient le plus de difficultés à en recevoir les bénéfices étaient ceux qui avaient étudié la musique étant jeunes. Souvent, ils connaissaient trop la pièce pour pouvoir écouter avec leur cœur plutôt qu’avec leur cerveau, ou ils avaient gardé un mauvais souvenir de la musique qui leur avait été imposée par leurs parents. C’est l’évidence que j’ai constaté le jour où j’ai fait écouter un de mes enregistrements de guitare à ma professeure de guitare. Elle n’a pu entendre que les erreurs et les défauts, et la musique n’a eu aucun effet bénéfique sur elle. Ces exemples montrent à quel point les préconceptions et la déformation professionnelle peuvent limiter notre capacité à recevoir les effets bénéfiques de la musique!

Après avoir quitté la maison familiale pour étudier la musique à l’Université Laval, mes parents m’ont raconté que les voisins se plaignaient d’avoir du mal à dormir à présent que je n’étais plus là pour jouer chaque soir, comme j’avais coutume de le faire… C’était la guitare avec laquelle je m'exerçais ainsi tous les soirs! Je me rappelle aussi de ce matin de Noël où je m’étais réveillé pour me mettre à la guitare. Plusieurs personnes me racontèrent ensuite qu’elles étaient réveillées à ce moment et prêtes à se lever. Mais en entendant la guitare, elles s’étaient aussitôt rendormies. Leur corps avait besoin de sommeil après cette longue soirée de festivités. La maison avait pu rester calme pendant quelques heures de plus… C’était le même effet qui se produisait lorsque mes camarades de classe en bad trip de LSD ne trouvaient plus le sommeil à cause de leur angoisse, il me suffisait de leur jouer quelques minutes de guitare pour leur permettre de s’endormir profondément.

Le sommeil est le signe d’une profonde relaxation et du fait que l’être voyage dans un espace où il peut recevoir une guérison profonde. J’ai constaté cela à d’innombrables reprises. Ainsi un jour, alors que je prenais un café dans un restaurant, un peu stressé et aux prises avec différents problèmes, les propriétaires passèrent un de mes enregistrements de guitare. J’ignorais qu’ils en possédaient un et ce fut une surprise. Après quelques minutes, je sentis une relaxation profonde et un soulagement. L’anxiété suscitée par mes problèmes s’évanouit et je quittai cet endroit, bien détendu et ressourcé.

Parmi les instruments à corde, la guitare est bel et bien un outil exceptionnel pour donner de l’énergie au corps et à l’esprit, pour renforcer la dextérité du cerveau et la vitalité du système nerveux. Elle augmente l’énergie vitale et crée un sentiment de paix et de réconfort.

Voici la description des compositions qui se retrouvent dans Aigle Bleu sur la guitare :


PRIÈRE BLEUE

J’ai créé cette pièce avec la volonté d’ouvrir un espace de communion avec les anges de la musique. Et de fait, parfois, lorsque les gens entendent cette musique, ils en entendent aussi une autre qui résonne sur les plans subtils. Je l’entends aussi à l’occasion, lorsque ma communion avec la guitare est suffisante pour me permettre de me détacher du côté technique de mon jeu.



SENTIER D’HIER À DEMAIN

Tout travail sur soi, toute évolution est un processus, un cheminement, une voie vers le mystère infini de l’expérience humaine. Cette musique décrit ce voyage intérieur avec ses cycles, ses défis et ses paysages.



ARPÉGUS FLOTTANT

Voici une étude que j’ai composée pour travailler la technique des arpèges.



MOUVEMENT PERPÉTUEL

Très évocatrice de l’éternité, cette musique revient en boucles. La seule manière d’y mettre une fin, ce fut par un fade out.



CHANT DU MONDE

C’est une improvisation en studio qui évoque, pour moi, la mélodie du monde.



ACCORDUS VIBRANT

Voici une étude que j’ai composée pour travailler la technique des accords.



QUELQUES PAS DE DANSE?

Cette autre improvisation en studio me rappelle un peu la musique simple des folklores canadiens.



LA VOLONTÉ DU ROI

Conditionnés et programmés comme nous le sommes par la société aliénante d’aujourd’hui, nous oublions souvent la noblesse intérieure, inhérente à la condition humaine. Voici une musique qui évoque notre état naturel de maîtres du monde et de notre destinée.



MARCHER AVEC L’AMOUR

La chose la plus simple, mais aussi parfois la plus difficile : marcher avec l’amour.



RÊVES D’ENFANTS

Simplicité et joie!



LA CHANSON DU SOMMEIL

Une de mes toutes premières compositions. Elle exploite bien les subtilités sonores de la guitare.
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